סופה של תקופה: רגע לפני שהזמר והיוצר הבריטי סר אלטון ג’ון פורש מהבמה לאחר כמעט 50 שנה, יופיע הכוכב בן ה-70 בקרקוב. הזמר צפוי להכריז על פרישה לאחר סיבוב ההופעות הנוכחי וזה שמסתמן כאחרון שלו.
אלטון ג’ון מכר מיליוני אלבומים ונחשב לאחד האמנים המצליחים והאהובים בהיסטוריה. בין היתר הופיע בהלווייתה של הנסיכה דיאנה עם השיר “כמו נר ברוח”, אותו כתב במקור למרלין מונרו.
הזמר, שמצבו הבריאותי לא מזהיר, צפוי להודיע על המהלך הדרמטי באופן “מיידי”. בשנה שעבר שהה ג’ון שני לילות בטיפול נמרץ ו-12 ימים בבית החולים תוך שהוא נאבק ב”חיידק מזיק ולא רגיל”, בו נדבק במהלך סיבוב ההופעות שלו בדרום אמריקה.
הופעתו של אלטון ג’ון בקרקוב צפויה רק במחצית הראשונה של 2019, אבל כיוון שמדובר בהחלט בהזדמנות אחרונה לראות אותו על הבמה, מומלץ ורצוי להצטייד בכרטיסים מיד עם פתיחת המכירה.
איגלסיאס נחשב לאחד מאומני הפופ המובילים בעולם – במונחי ביקוש להופעה והיכולת לנפק להיטים בשלב בו רבים מחבריו לז’אנר ולשנתון הלידה מתבססים בעיקר על להיטי עבר.
איגלסיאס, שהחל את הקריירה שלו ב-1994 כסנסציית פופ לטיני (ונתפס בהתחלה בעיקר כבן-של זמר הבלדות הספרדי הגדול, חוליו איגלסיאס) והתפוצץ על עולם המוזיקה הבינלאומית ב-1999; לא רק שממשיך לעבוד ולרצות את הקהל הקיים, אלא גם מוציא להיטים. והרבה מהם. ומילא זה, יש מי שרואה ב-Bailando שלו כשיר שעשה ריסטארט לגל הפופ הלטיני והפך אותו שוב לדבר הכי חם בפופ העולמי.
כשהוא בן 42 ומאחוריו 24 שנות קריירה, הוא עדיין נחשב לאחד מאמני הפופ המובילים בעולם. בנו של הזמר הידוע חוליו איגלסיאס, פרץ כאמור לתודעה הקולקטיבית בסוף שנות ה-90′ כששיחרר אלבום ראשון בשפה האנגלית, מתוכו זכור בעיקר הלהיט “Bailamos” שהגיע לראש מצעדי הלהיטים מסביב לעולם. בשנת 2001, שיחרר אלבום נוסף, שזכה להצלחה מסחרית מסביב לעולם, בעיקר בזכות להיטים כמו “Hero”, ו-“Dont Turn Off The Lights”, השנה האחרונה היתה מוצלחת במיוחד עבורו, כשהופיע ביותר מ-50 מדינות וכמעט בכל הופעה נמכרו כל הכרטיסים.
הפסטיבל יערך השנה בין ה- 21 ביוני ל- 30 ביוני. זהו אחד מהאירועים הוותיקים והגדולים מסוגו בעולם והשנה הוא מתקיים בפעם ה- 31 בסימן כדור הארץ.
המסר שיעביר הפסטיבל: יחד אנו חולקים את כדור הארץ בכלל ואת הארץ בפרט, ללא קשר לאמונה (או העדר האמונה) שמפרידה בינינו.
כדור הארץ הוא אחד מארבעת היסודות הבסיסיים של היקום, כאשר אנו נוהגים בו באנושיות (ובאהבה) הוא מעניק לנו פירות, אך אם לא נחזיר לו אהבה, הוא יפתח ויבלע אותנו.
הפסטיבל שהתקיים בשנה שעברה בסימן 70 לישראל, מעביר השנה מסר חד במיוחד: בעמוד הרשמי של הפסטיבל כותבים המארגנים:”אנחנו נודדים עם הפסטיבל בחיפושינו אחר הנוכחות היהודית שנטועה עמוק בארץ. הארץ ממנה באנו ואליה שבנו ניתנה לנו אך לרגע, בעוד שאנחנו בטפשות ובחמדנות הורסים את הרגע במקום להנות ממנו ולנהוג בו בחכמה”
הפסטיבל יערך השנה בין ה- 21 ביוני ל- 30 ביוני. התכנית המלאה והסופית תעודכן באתר הפסטיבל ב- 6 במאי ואז גם תפתח מכירת הכרטיסים לאירועים השונים.
הפסטיבל יתקיים ב-Kazimierz (הרובע היהודי בקרקוב). ובין השאר יערך ביום ראשון, ה-23 ביוני, מופע חזנות ובשבת, 29 ביוני, יערך קונצרט “שלום על רחוב שרוקא” (Shalom on Szeroka Street).
בשנים האחרונות קיבץ הפסטיבל למעלה מ- 260 אמנים, מרצים ומדריכים מתקבצים לשבוע יהודי קסום.
הפסטיבל היהודי בקרקוב הוא אירוע תרבותי וחינוכי יוקרתי המציג את התרבות היהודית העכשווית, בישראל ובתפוצות, באופן אותנטי תוך שילוב מופעי מוסיקה מגוונים, החל ממוסיקה קלאסית, דרך פולקלור יהודי, כלייזמרים, הקרנת סרטים ותערוכות.
בין מגוון האירועים שכולל הפסטיבל גם סדנאות מחולות ושירים חסידיים, קלייזמורולוגיה, קליגרפיה עברית ובישול במטבח היהודי.
הפסטיבל הראשון נערך בקרקוב ב-1988 והוא עסק אז בעיקר במפגש התרבויות – הפולנית והיהודית. האירוע הקטן דאז צמח במרוצת השנים ונחשב כיום, 31 שנה מאז שנוסד, לאחד האירועים הגדולים בעולם מסוגו.
בפסטיבל הראשון, התמקדה התוכנית בכנס אקדמי שעסק במפגש בין שתי התרבויות, היהודית והפולנית. היה זה אירוע צנוע אך התברר שהייתה לו חשיבות עצומה, בהתחשב בתעוזה של הנושא, אליו התייחסו השלטונות הקומוניסטיים דאז בחוסר שביעות רצון.
תכנית הפסטיבל מעוצבת על ידי אישים בולטים בתחומים שונים של תרבות ואמנות יהודית. עם השנים, הפך הפסטיבל למקום מפגש ליהודים ושאינם יהודים מכל העולם, המתחברים זה לזה על ידי הערכים המשותפים שהם מוצאים בקז’ימייז’ ובקרקוב, ביתו של הפסטיבל.
במשך יותר משבוע, קז’ימייז’ מהדהדת עם תפילות בתי כנסת, מוסיקת כלייזמרים, ומוסיקה עממית חסידית, קלאסית ויהודית. מוצגים סרטים, הצגות ותערוכות המציגים סיפורים על תרבות יהודית.
הפסטיבל הוא גשר סמלי שבו פולנים ויהודים נפגשים כדי לחזק את תהליך ההבנה והפיוס ביניהם. הפסטיבל לתרבות יהודית בקרקוב הוא, אחרי הכל, סמל של סובלנות, פלורליזם ואמונה כי יש לנו סיכוי, דרך חגיגה של התרבות היהודית וחגיגה של החיים, לבנות יחסים הדדיים המושתתים על אמת וכבוד.
מידע מלא על אירועי הפסטיבל – יעודכן בתחילת חודש מאי.
כוכב העל בריאן אדמס (Bryan Adams) יגיע להופעה בגדנסק במסגרת סיבוב ההופעות שנערך לכבוד אלבומו האחרון.
בריאן אדמס נולד באונטריו שבקנדה בשנת 1959. הקריירה המוזיקלית שלו התחילה בסוף שנות ה-70′, ואת אלבומו הראשון שיחרר ב-1980. את הפריצה המשמעותית לתודעה הציבורית ביצע אדמס ב-83′, עם הלהיט “Straight From The Heart” מתוך אלבומו השלישי. האלבום שהיווה את המקפצה המשמעותית ביותר בקריירה של הרוקר היה “Reckless”, שכלל את הלהיטים “Run To You” ו-“Summer Of 69”. גם בשנות ה-90′ המשיך את אדמס את ההצלחה שלו, עם שירים שקיבלו מועמדות לאוסקר וגלובוס הזהב. על הבאתו לארץ אחראים הדרן ופורום פקטור.
כוכב העל בריאן אדמס (Bryan Adams) יגיע להופעה בגדנסק ובוורוצלב במסגרת סיבוב ההופעות שנערך לכבוד אלבומו האחרון.
בריאן אדמס נולד באונטריו שבקנדה בשנת 1959. הקריירה המוזיקלית שלו התחילה בסוף שנות ה-70′, ואת אלבומו הראשון שיחרר ב-1980. את הפריצה המשמעותית לתודעה הציבורית ביצע אדמס ב-83′, עם הלהיט “Straight From The Heart” מתוך אלבומו השלישי. האלבום שהיווה את המקפצה המשמעותית ביותר בקריירה של הרוקר היה “Reckless”, שכלל את הלהיטים “Run To You” ו-“Summer Of 69”. גם בשנות ה-90′ המשיך את אדמס את ההצלחה שלו, עם שירים שקיבלו מועמדות לאוסקר וגלובוס הזהב. על הבאתו לארץ אחראים הדרן ופורום פקטור.
להקת הסקורפיונס מגיעה להופעה בגדנסק, במסגרת סיבוב ההופעות “Crazy World Tour 2019”.
הלהקה הגרמנית הוותיקה אחראית ללהיטי ענק כמו “Wind Of Change”, “Send Me An Angel” ו-“Still Loving You”, ונחשבת לאחת מלהקות הרוק הכבד הטובות והמשפיעות ביותר בעולם. בקצת יותר מחמישה עשורים של יצירה משותפת הם זכו להצלחה בינלאומית ענקית ושחררו כ-30 אלבומים.
אל תפספסו: 759 שנות מסורת, 1000 דוכנים ו-23 ימי כיף – בכל אלו ידוע בכל העולם ירידו של דומיניקוס הקדוש שיפתח בגדנסק ב- 27.7 וימשך עד ה-18.8. הנה לכם הזדמנות מעולה לשופינג ייחודי, להתמקח, לחפש אוצרות, להאזין למוסיקה ולמצוא סצנות נפלאות לצילומים. אם אתם בסביבה – אל תחמיצו!
יריד דומיניקוס הקדוש הינו אחת מהאטרקציות התיירותיות החשובות בעונת הקיץ בגדנסק – אירוע החוצות הגדול ביותר בפולין בתחומי המסחר והתרבות ואחד מהגדולים מסוגו באירופה.
סודו של היריד מתבטא גם באווירה המופלאה וההיצע העצום של אפשרויות בילוי בזמנכם הפנוי. סמטאות היריד מתמלאים בשחקנים, מימיקנים ובפסלים צבעוניים, ביניהם בולט התרנגול – סמלו של יריד דומיניקוס הקדוש.
אומנים, אמנים ומוכרי עתיקות יציעו למכירה חפצים שונים, שאותם לא תוכלו למצוא בשום מקום אחר – החל מחפצים ישנים (מעין שוק פשפשים), מעניינים, נדירים, מעוררי השתאות, וגם שמונצ’סים שאתם כנראה לא צריכים.
היריד הוא גם הזדמנות מצויינת להנות מטעמי פולין ולהתרשם ממגוון עצום של מאפים, גבינות, נקניקים, תבלינים, סוגי קפה, תה, שימורים ביתיים וליקרים.
באיזור היריד תמצאו גם סדנאות יצירה, מופעי תיאטרון, משחקים ושעשועים. כל אלה לצד מוסיקה טובה ואנרגיה מדהימה.
מדי שנה מושך היריד המוני מבקרים, חלקם מגיעים לגדנסק במיוחד לכבוד האירוע.
יריד דומיניקוס הקדוש יפתח השנה ב-27 ביולי ויסתיים ביום ראשון ה- 18 באוגוסט.
קישורים שיחסכו לכם בטיול הבא לגדנסק:
הפסטיבל שנחשב לאחד האירועים המוזיקליים החשובים בעולם, מביא אל קדמת הבמה את יצירותיו של המלחין הפולני. הפסטיבל יפתח בוורשה ב-14 באוגוסט וימשך עד ה-1 בספטמבר.
ורשה הינה העיר של שופן: כאן הבשיל כישרונו, כאן התעצבו טעמו ותשוקתו האסתטית. כאן יצא לעולם כאמן בוגר – לווינה ולאחר מכן לפאריז, אם כי היה צעיר עוד מאוד לימים. עדיין היה תחת השפעת רבי אמנים כמו באך או מוצרט, אך בקרוב מאוד יהפוך למקור השראה בעצמו.
הפסטיבל, פרי ארגונו של המכון הלאומי ע”ש פרדריק שופן (וכן מוזיאון שופן) סוקר את יצירתו של שופן דרך יצירות מופת, שנכתבו על ידי יוצרים אחרים ובעיקר אלה שמהם שאב את השראתו. מאידך ומטבע הדברים, זוכה גם למקום מיוחד בכל פסטיבל יצירתם של מלחינים פולניים מהמאות ה-20 וה-21, כאלה ששאבו את השראתם משופן: קארול שימנובסקי, ויטולד לוטוסלבסקי ואנדז’יי פאנופניק.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=HM6viFVc6VY#action=share[/embed]
הפסטיבל, כשמו כן הוא, מציג את פרידריק שופן ואת יצירותיו בהקשר של אירופה שלו מתוך ארבע נקודות זמן: אירופה העכשווית לו (לשופן), אירופה שקדמה לשופן ואירופה לאחר מותו של היוצר החשוב.
מסיבה זו, מלבד יצירותיו של שופן עצמו, רפרטואר הפסטיבל כולל גם את המוזיקה שהשפיעה על שופן, מוזיקה שנוצרה בהשראתו של שופן, לרבות יצירות של מלחינים צעירים ממנו בדגש על השפעת היצירה של שופן על מוזיקה בת זמננו.
הפסטיבל ‘שופן ואירופה שלו’ מעמת שתי מגמות: כלי נגינה היסטוריים מול כלי נגינה מודרניים אך באותה נשימה ניתן מעמד מיוחד לפסנתרנים, תזמורות ואנסמבלים – שמייצגים גם את סצינת המוסיקה הבינלאומית וגם את זו הפולנית.
הפסטיבל הוא גם במה למוסיקאים צעירים ונותן להם את ההזדמנות להופיע לצד טובי המוסיקאים, בסינפונטות, רסיטלים וקונצרטים קאמריים, עם חופש מוסיקלי מלא ובהשתתפות אמני ג’אז, כותבי שירים ושחקנים.
בנוסף תוצגנה בפסטיבל מיטב המוסיקה הקלאסית של פולין, כמו משל יצירות של איגנצי פליקס דוברז’ינסקי, מייצ’יסלב ויינברג, יוזף ולדיסלב קרוגולסקי, קרול קורפינסקי, וולדיסלב ז’לנסקי, יוזף נובקובסקי וזיגמונט סטויובסקי.
הפסטיבל מארח באופן קבוע סולנים כגון מרתה ארקריץ’, יאן ליסיצקי, נלסון פרייר, גאריק אולסון, יונדי, סונג-ג’ין צ’ו, יוליאנה אבדיבה, נלסון גורנר, אנדריאס שטיר וטוביאס קוך.
תוכלו למצוא מידע אודות האמנים וכן את תכנית הפסטיבל המלאה בעמוד: www.pl.chopin.nifc.pl/festival
מידע על מכירת כרטיסים – באתר הפסטיבל.
הוירטואוז דייוויד גארט נוחת שוב עם המופע הבינלאומי שלו UNLIMITED לשלוש הופעות בפולין: בלודג’ (5.10), קרקוב (4.10) וגדנסק (6.10)
דייוויד גארט הוא כנר וירטואוז גרמני עם שורשים צפון-אמריקאיים. בד בבד עם עיסוקו העיקרי כמבצע של מוזיקה קלאסית, משתדל גארט לקרב אליה את הנוער ואת כלל הציבור על ידי עיבודים לכינור של מוזיקת פופ, רוק, ג’אז ומוזיקה לסרטים או על ידי רפרטואר משולב – crossover music – מוזיקה קלאסית יחד עם ז’אנרים מוזיקליים אחרים). הוא מכונה בבריטניה “דייוויד בקהם של המוזיקה הקלאסית” ונוהג להופיע לעתים קרובות בתלבושת בלתי פורמלית, עם מכנסי ג’ינס מגפיים, כובעים,בנדנה ותספורות שונות.
כבר בגיל 13 הוחתם על חוזה בלעדי עם חברת דויטשה גרמופון, ובגיל 15 הקליט בשבילה את ה-24 קפריצ’י מאת פאגאניני ובגיל 16 ניגן בדלהי ובמומבאי עם הפילהרמונית של מינכן תחת ניצוחו של זובין מהטהבחגיגות חמישים השנים לעצמאותה של הודו.
גארט עשה מאמצים מיוחדים להפיץ את בשורת המוזיקה הקלאסית בקרב הנוער בן זמנו, בין השאר על ידי “מוזיקת קרוסובר” (crossover music), לרבות מנגינות מקוריות ועיבודים לכינור לשירי פופ ורוק ידועים (של להקות או זמרים כמו “נירוואנה”, “ארוסמית”, “מטליקה”, יו 2,לד זפלין, מייקל ג’קסון) או שילוב של רפרטואר קלאסי ומקצבים קלאסיים עם רפרטואר ומקצבים מן המוזיקה הקלה כולל ז’אנרים של פופ ורוק, ומוזיקת ג’אז (למשל מן הז’אנר “ריתם אנד בלוז”). יחד עם תזמורת משלו, המורכבת ממקלדת, גיטרה ותופים, נתן הופעות שכללו סונאטות קלאסיות בליווי פסנתר עם כנף, עיבודים ומנגינות פרי עטו, וכן המנגינה “Nothing Else Matters” של להקת מטליקה.
גארט מנגן בדרך כלל על כינור פרי תוצרתו של ג’ובאני בטיסטה גואדניני משנת 1772, שהוא קנה בשנת 2003 תמורת מיליון דולר. הוא נמנה עם חבר השופטים בתחרות התשיעית הנועדת לקדם קריירות של מוזיקאים עצמאיים (“אינדי”) (independentmusicawards) בארצות הברית ובתחרות הבינלאומית למוזיקה בקלן.
סבב הקונצרטים האחרון שלו בפולין זכה להצלחה רבה והכרטיסים אזלו חודשים ארוכים לפני האירועים. מומלץ.
כרטיסים: איבנטים (החל מ- 190 זלוטי)
הוירטואוז דייוויד גארט נוחת שוב עם המופע הבינלאומי שלו UNLIMITED לשלוש הופעות בפולין: בלודג’ (5.10), קרקוב (4.10) וגדנסק (6.10)
דייוויד גארט הוא כנר וירטואוז גרמני עם שורשים צפון-אמריקאיים. בד בבד עם עיסוקו העיקרי כמבצע של מוזיקה קלאסית, משתדל גארט לקרב אליה את הנוער ואת כלל הציבור על ידי עיבודים לכינור של מוזיקת פופ, רוק, ג’אז ומוזיקה לסרטים או על ידי רפרטואר משולב – crossover music – מוזיקה קלאסית יחד עם ז’אנרים מוזיקליים אחרים). הוא מכונה בבריטניה “דייוויד בקהם של המוזיקה הקלאסית” ונוהג להופיע לעתים קרובות בתלבושת בלתי פורמלית, עם מכנסי ג’ינס מגפיים, כובעים,בנדנה ותספורות שונות.
כבר בגיל 13 הוחתם על חוזה בלעדי עם חברת דויטשה גרמופון, ובגיל 15 הקליט בשבילה את ה-24 קפריצ’י מאת פאגאניני ובגיל 16 ניגן בדלהי ובמומבאי עם הפילהרמונית של מינכן תחת ניצוחו של זובין מהטהבחגיגות חמישים השנים לעצמאותה של הודו.
גארט עשה מאמצים מיוחדים להפיץ את בשורת המוזיקה הקלאסית בקרב הנוער בן זמנו, בין השאר על ידי “מוזיקת קרוסובר” (crossover music), לרבות מנגינות מקוריות ועיבודים לכינור לשירי פופ ורוק ידועים (של להקות או זמרים כמו “נירוואנה”, “ארוסמית”, “מטליקה”, יו 2,לד זפלין, מייקל ג’קסון) או שילוב של רפרטואר קלאסי ומקצבים קלאסיים עם רפרטואר ומקצבים מן המוזיקה הקלה כולל ז’אנרים של פופ ורוק, ומוזיקת ג’אז (למשל מן הז’אנר “ריתם אנד בלוז”). יחד עם תזמורת משלו, המורכבת ממקלדת, גיטרה ותופים, נתן הופעות שכללו סונאטות קלאסיות בליווי פסנתר עם כנף, עיבודים ומנגינות פרי עטו, וכן המנגינה “Nothing Else Matters” של להקת מטליקה.
גארט מנגן בדרך כלל על כינור פרי תוצרתו של ג’ובאני בטיסטה גואדניני משנת 1772, שהוא קנה בשנת 2003 תמורת מיליון דולר. הוא נמנה עם חבר השופטים בתחרות התשיעית הנועדת לקדם קריירות של מוזיקאים עצמאיים (“אינדי”) (independentmusicawards) בארצות הברית ובתחרות הבינלאומית למוזיקה בקלן.
סבב הקונצרטים האחרון שלו בפולין זכה להצלחה רבה והכרטיסים אזלו חודשים ארוכים לפני האירועים. מומלץ.
כרטיסים: איבנטים (החל מ- 190 זלוטי)
