הפסטיבל שנחשב לאחד האירועים המוזיקליים החשובים בעולם, מביא אל קדמת הבמה את יצירותיו של המלחין הפולני. הפסטיבל יפתח בוורשה ב-14 באוגוסט וימשך עד ה-1 בספטמבר.
ורשה הינה העיר של שופן: כאן הבשיל כישרונו, כאן התעצבו טעמו ותשוקתו האסתטית. כאן יצא לעולם כאמן בוגר – לווינה ולאחר מכן לפאריז, אם כי היה צעיר עוד מאוד לימים. עדיין היה תחת השפעת רבי אמנים כמו באך או מוצרט, אך בקרוב מאוד יהפוך למקור השראה בעצמו.
הפסטיבל, פרי ארגונו של המכון הלאומי ע”ש פרדריק שופן (וכן מוזיאון שופן) סוקר את יצירתו של שופן דרך יצירות מופת, שנכתבו על ידי יוצרים אחרים ובעיקר אלה שמהם שאב את השראתו. מאידך ומטבע הדברים, זוכה גם למקום מיוחד בכל פסטיבל יצירתם של מלחינים פולניים מהמאות ה-20 וה-21, כאלה ששאבו את השראתם משופן: קארול שימנובסקי, ויטולד לוטוסלבסקי ואנדז’יי פאנופניק.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=HM6viFVc6VY#action=share[/embed]
הפסטיבל, כשמו כן הוא, מציג את פרידריק שופן ואת יצירותיו בהקשר של אירופה שלו מתוך ארבע נקודות זמן: אירופה העכשווית לו (לשופן), אירופה שקדמה לשופן ואירופה לאחר מותו של היוצר החשוב.
מסיבה זו, מלבד יצירותיו של שופן עצמו, רפרטואר הפסטיבל כולל גם את המוזיקה שהשפיעה על שופן, מוזיקה שנוצרה בהשראתו של שופן, לרבות יצירות של מלחינים צעירים ממנו בדגש על השפעת היצירה של שופן על מוזיקה בת זמננו.
הפסטיבל ‘שופן ואירופה שלו’ מעמת שתי מגמות: כלי נגינה היסטוריים מול כלי נגינה מודרניים אך באותה נשימה ניתן מעמד מיוחד לפסנתרנים, תזמורות ואנסמבלים – שמייצגים גם את סצינת המוסיקה הבינלאומית וגם את זו הפולנית.
הפסטיבל הוא גם במה למוסיקאים צעירים ונותן להם את ההזדמנות להופיע לצד טובי המוסיקאים, בסינפונטות, רסיטלים וקונצרטים קאמריים, עם חופש מוסיקלי מלא ובהשתתפות אמני ג’אז, כותבי שירים ושחקנים.
בנוסף תוצגנה בפסטיבל מיטב המוסיקה הקלאסית של פולין, כמו משל יצירות של איגנצי פליקס דוברז’ינסקי, מייצ’יסלב ויינברג, יוזף ולדיסלב קרוגולסקי, קרול קורפינסקי, וולדיסלב ז’לנסקי, יוזף נובקובסקי וזיגמונט סטויובסקי.
הפסטיבל מארח באופן קבוע סולנים כגון מרתה ארקריץ’, יאן ליסיצקי, נלסון פרייר, גאריק אולסון, יונדי, סונג-ג’ין צ’ו, יוליאנה אבדיבה, נלסון גורנר, אנדריאס שטיר וטוביאס קוך.
תוכלו למצוא מידע אודות האמנים וכן את תכנית הפסטיבל המלאה בעמוד: www.pl.chopin.nifc.pl/festival
מידע על מכירת כרטיסים – באתר הפסטיבל.
הוירטואוז דייוויד גארט נוחת שוב עם המופע הבינלאומי שלו UNLIMITED לשלוש הופעות בפולין: בלודג’ (5.10), קרקוב (4.10) וגדנסק (6.10)
דייוויד גארט הוא כנר וירטואוז גרמני עם שורשים צפון-אמריקאיים. בד בבד עם עיסוקו העיקרי כמבצע של מוזיקה קלאסית, משתדל גארט לקרב אליה את הנוער ואת כלל הציבור על ידי עיבודים לכינור של מוזיקת פופ, רוק, ג’אז ומוזיקה לסרטים או על ידי רפרטואר משולב – crossover music – מוזיקה קלאסית יחד עם ז’אנרים מוזיקליים אחרים). הוא מכונה בבריטניה “דייוויד בקהם של המוזיקה הקלאסית” ונוהג להופיע לעתים קרובות בתלבושת בלתי פורמלית, עם מכנסי ג’ינס מגפיים, כובעים,בנדנה ותספורות שונות.
כבר בגיל 13 הוחתם על חוזה בלעדי עם חברת דויטשה גרמופון, ובגיל 15 הקליט בשבילה את ה-24 קפריצ’י מאת פאגאניני ובגיל 16 ניגן בדלהי ובמומבאי עם הפילהרמונית של מינכן תחת ניצוחו של זובין מהטהבחגיגות חמישים השנים לעצמאותה של הודו.
גארט עשה מאמצים מיוחדים להפיץ את בשורת המוזיקה הקלאסית בקרב הנוער בן זמנו, בין השאר על ידי “מוזיקת קרוסובר” (crossover music), לרבות מנגינות מקוריות ועיבודים לכינור לשירי פופ ורוק ידועים (של להקות או זמרים כמו “נירוואנה”, “ארוסמית”, “מטליקה”, יו 2,לד זפלין, מייקל ג’קסון) או שילוב של רפרטואר קלאסי ומקצבים קלאסיים עם רפרטואר ומקצבים מן המוזיקה הקלה כולל ז’אנרים של פופ ורוק, ומוזיקת ג’אז (למשל מן הז’אנר “ריתם אנד בלוז”). יחד עם תזמורת משלו, המורכבת ממקלדת, גיטרה ותופים, נתן הופעות שכללו סונאטות קלאסיות בליווי פסנתר עם כנף, עיבודים ומנגינות פרי עטו, וכן המנגינה “Nothing Else Matters” של להקת מטליקה.
גארט מנגן בדרך כלל על כינור פרי תוצרתו של ג’ובאני בטיסטה גואדניני משנת 1772, שהוא קנה בשנת 2003 תמורת מיליון דולר. הוא נמנה עם חבר השופטים בתחרות התשיעית הנועדת לקדם קריירות של מוזיקאים עצמאיים (“אינדי”) (independentmusicawards) בארצות הברית ובתחרות הבינלאומית למוזיקה בקלן.
סבב הקונצרטים האחרון שלו בפולין זכה להצלחה רבה והכרטיסים אזלו חודשים ארוכים לפני האירועים. מומלץ.
כרטיסים: איבנטים (החל מ- 190 זלוטי)
הוירטואוז דייוויד גארט נוחת שוב עם המופע הבינלאומי שלו UNLIMITED לשלוש הופעות בפולין: בלודג’ (5.10), קרקוב (4.10) וגדנסק (6.10)
דייוויד גארט הוא כנר וירטואוז גרמני עם שורשים צפון-אמריקאיים. בד בבד עם עיסוקו העיקרי כמבצע של מוזיקה קלאסית, משתדל גארט לקרב אליה את הנוער ואת כלל הציבור על ידי עיבודים לכינור של מוזיקת פופ, רוק, ג’אז ומוזיקה לסרטים או על ידי רפרטואר משולב – crossover music – מוזיקה קלאסית יחד עם ז’אנרים מוזיקליים אחרים). הוא מכונה בבריטניה “דייוויד בקהם של המוזיקה הקלאסית” ונוהג להופיע לעתים קרובות בתלבושת בלתי פורמלית, עם מכנסי ג’ינס מגפיים, כובעים,בנדנה ותספורות שונות.
כבר בגיל 13 הוחתם על חוזה בלעדי עם חברת דויטשה גרמופון, ובגיל 15 הקליט בשבילה את ה-24 קפריצ’י מאת פאגאניני ובגיל 16 ניגן בדלהי ובמומבאי עם הפילהרמונית של מינכן תחת ניצוחו של זובין מהטהבחגיגות חמישים השנים לעצמאותה של הודו.
גארט עשה מאמצים מיוחדים להפיץ את בשורת המוזיקה הקלאסית בקרב הנוער בן זמנו, בין השאר על ידי “מוזיקת קרוסובר” (crossover music), לרבות מנגינות מקוריות ועיבודים לכינור לשירי פופ ורוק ידועים (של להקות או זמרים כמו “נירוואנה”, “ארוסמית”, “מטליקה”, יו 2,לד זפלין, מייקל ג’קסון) או שילוב של רפרטואר קלאסי ומקצבים קלאסיים עם רפרטואר ומקצבים מן המוזיקה הקלה כולל ז’אנרים של פופ ורוק, ומוזיקת ג’אז (למשל מן הז’אנר “ריתם אנד בלוז”). יחד עם תזמורת משלו, המורכבת ממקלדת, גיטרה ותופים, נתן הופעות שכללו סונאטות קלאסיות בליווי פסנתר עם כנף, עיבודים ומנגינות פרי עטו, וכן המנגינה “Nothing Else Matters” של להקת מטליקה.
גארט מנגן בדרך כלל על כינור פרי תוצרתו של ג’ובאני בטיסטה גואדניני משנת 1772, שהוא קנה בשנת 2003 תמורת מיליון דולר. הוא נמנה עם חבר השופטים בתחרות התשיעית הנועדת לקדם קריירות של מוזיקאים עצמאיים (“אינדי”) (independentmusicawards) בארצות הברית ובתחרות הבינלאומית למוזיקה בקלן.
סבב הקונצרטים האחרון שלו בפולין זכה להצלחה רבה והכרטיסים אזלו חודשים ארוכים לפני האירועים. מומלץ.
כרטיסים: איבנטים (החל מ- 190 זלוטי)
הוירטואוז דייוויד גארט נוחת שוב עם המופע הבינלאומי שלו UNLIMITED לשלוש הופעות בפולין: בלודג’ (5.10), קרקוב (4.10) וגדנסק (6.10)
דייוויד גארט הוא כנר וירטואוז גרמני עם שורשים צפון-אמריקאיים. בד בבד עם עיסוקו העיקרי כמבצע של מוזיקה קלאסית, משתדל גארט לקרב אליה את הנוער ואת כלל הציבור על ידי עיבודים לכינור של מוזיקת פופ, רוק, ג’אז ומוזיקה לסרטים או על ידי רפרטואר משולב – crossover music – מוזיקה קלאסית יחד עם ז’אנרים מוזיקליים אחרים). הוא מכונה בבריטניה “דייוויד בקהם של המוזיקה הקלאסית” ונוהג להופיע לעתים קרובות בתלבושת בלתי פורמלית, עם מכנסי ג’ינס מגפיים, כובעים,בנדנה ותספורות שונות.
כבר בגיל 13 הוחתם על חוזה בלעדי עם חברת דויטשה גרמופון, ובגיל 15 הקליט בשבילה את ה-24 קפריצ’י מאת פאגאניני ובגיל 16 ניגן בדלהי ובמומבאי עם הפילהרמונית של מינכן תחת ניצוחו של זובין מהטהבחגיגות חמישים השנים לעצמאותה של הודו.
גארט עשה מאמצים מיוחדים להפיץ את בשורת המוזיקה הקלאסית בקרב הנוער בן זמנו, בין השאר על ידי “מוזיקת קרוסובר” (crossover music), לרבות מנגינות מקוריות ועיבודים לכינור לשירי פופ ורוק ידועים (של להקות או זמרים כמו “נירוואנה”, “ארוסמית”, “מטליקה”, יו 2,לד זפלין, מייקל ג’קסון) או שילוב של רפרטואר קלאסי ומקצבים קלאסיים עם רפרטואר ומקצבים מן המוזיקה הקלה כולל ז’אנרים של פופ ורוק, ומוזיקת ג’אז (למשל מן הז’אנר “ריתם אנד בלוז”). יחד עם תזמורת משלו, המורכבת ממקלדת, גיטרה ותופים, נתן הופעות שכללו סונאטות קלאסיות בליווי פסנתר עם כנף, עיבודים ומנגינות פרי עטו, וכן המנגינה “Nothing Else Matters” של להקת מטליקה.
גארט מנגן בדרך כלל על כינור פרי תוצרתו של ג’ובאני בטיסטה גואדניני משנת 1772, שהוא קנה בשנת 2003 תמורת מיליון דולר. הוא נמנה עם חבר השופטים בתחרות התשיעית הנועדת לקדם קריירות של מוזיקאים עצמאיים (“אינדי”) (independentmusicawards) בארצות הברית ובתחרות הבינלאומית למוזיקה בקלן.
סבב הקונצרטים האחרון שלו בפולין זכה להצלחה רבה והכרטיסים אזלו חודשים ארוכים לפני האירועים. מומלץ.
כרטיסים: איבנטים (החל מ- 190 זלוטי)
